≪アーティスト・ステートメント≫

私の作品の基本となるものは、身近な環境に対する直観的な反応の結果によるものです。私の描写は自らの周辺の社会的状況や問題を自身がどう把握しているのかを反映したものです。それ故、私の仕事は個人的な経験に基づく社会全体に対する批評でもあります。人間同士の相互作用の性質や返答は幅広くそして多様性に富んでいるので、私はたった一つの主題に固執することはありません。そしてそのことが異なる思索とテーマに実験的に取り組むことを可能としています。いくつか例証させていただくと、犬、豚、などの動物の姿（形象）を通じて、私は社会的な論点の表象を試みています。私はこうした形態と要素を隠喩として使用し、心的態度や社会的な偏見を伝えます。私が取り上げる主題のいくつかは、‘自己’とその知覚に基づいているので、一人の個人の空間である、物の見方（観念）や特別に指定された空間を利用し、自身の世界観の創出を試みています。『ステュディオ』と題された木版画は昨年グラフィックを教える人間としてグジャラートにいた時、自らの生き方を過去・現在・未来に照らし、より良い社会を創出する上での藝術家の役割、自分はそこにどう関わってゆくことができるかを模索しながら制作したものです。

チャンドラシェクハール・ワグマール

Artist Statement

My work basically is the outcome of my instinctive response to my immediate environment. The imagery I use reflects how I perceive social issues and situations around me. My work therefore is a comment on society at large based on my personal experiences. Since the nature of human interaction and responses is vast and varied, I don’t stick to a just one subject. This allows me to experiment with diverse thoughts and themes. To give a few examples, I represent social problems and issues through animal forms like dog, pig and the like. I use these form and elements as a metaphor to communicate a certain mindset and social biases.  Since some of my subjects are based on “self” and its perceptions, I use a frame or a special designated area which is an individual’s space to create my own stories.  This woodcut entitled “Studio” resulted from my working experience at studio space in Vidyanagar, Gujarat, last year as a graphic teacher where I have reflected over my past, present, and future life, especially, with a focus on what is the role of the artist for the betterment of our society and how I can contribute to it.

Chandrashekhar Waghmare